A un día de terminar el 2020 y empezar un nuevo año con buenos propósitos y proyectos, desde La Cupula Music os queremos presentar esta súúúper campaña para darle caña al año nuevo como te mereces: ¡Dale al play al 2021!
Y es que si el 2020 te puso en pausa debido a la pandemia del coronavirus, con este nuevo año tienes la oportunidad de volver a ponerte en marcha y que tu creatividad no pare.
El día 11 de enero de 2021 podrás acceder a nuestra plataforma de La Cupula Music y subir hasta un máximo de 12 tracks totalmente gratis*.
Si quieres aprovechar esta promoción simplemente tienes que entrar en este link y seguir los pasos indicados.
Esta idea surge a raíz del éxito de llegar a los 1000 millones de streams gracias a todos los artistas y sellos que nos han elegido durante este 2020 para distribuir su música. Este año, aunque sabemos que no ha sido para nada fácil y menos en el sector musical, ha sido todo un éxito para nosotros porque hemos devuelto más de 2 millones en royalties...y esto ha sido gracias a todos los que han confiado en La Cupula Music.
Por ese motivo y para empezar bien el 2021, queremos agradecer con esta nueva campaña a todos los artistas que nunca han dejado de creer que la música no para.
Beneficios de distribuir tu música con La Cupula Music
Una de las mayores ventajas que tiene distribuir con La Cupula Music es que estamos presentes en más de 50 canales de distribución de música, motivo por el cual podrás conseguir que tu música esté disponible en todo el mundo y conseguir que tus ingresos aumenten.
Distribuyendo tu música con La Cupula Music, mantienes el 100% de la propiedad, ya que tu música es tuya y así seguirá siendo siempre. Porque somos independientes y queremos que tú mantengas todo el control de tu música.
Una vez tu música ya se esté distribuyendo por los distintos canales de streaming, con nuestras analíticas podrás hacer seguimiento de tus ventas y cobrar tus royalties.
Somos tu distribuidora de confianza, donde te ofrecemos la máxima independencia y transparencia para que puedas subir tu música, distribuir y cobrar de tus royalties.
Pero, esto no es todo. Con la distribución digital obtendrás:
Códigos UPC e ISRC gratis
Servicio de soporte
Control de calidad
Sin permanencia o contratos de exclusividad
Pasos a seguir para distribuir tu música
Para no perderte ningún paso, te recomendamos consultar nuestra Guía de estilos para crear de forma correcta el disco o EP.
Este año han cambiado muchas cosas pero tu, ¡no cambies nunca y quédate independiente!
En La Cupula Music somos independientes como tu...
Spotify ha sido una de las plataformas de streaming que más se ha implicado desde la llegada del coronavirus. Tanto es así que ha involucrado a socios de toda la industria musical para discutir el modo de poder apoyar a los artistas y a toda la comunidad creativa que se ha visto afectada por los efectos de la pandemia.
De este modo y para tratar de ayudar a las personas y organizaciones que más lo necesitan en la industria musical, se creó el proyectoSpotify Covid-19 Music Relief, donde organizaciones adicionales también se han sumado a dar apoyo a artistas.
El Music Relief Project se asoció con más de 20 organizaciones donde realizaron un gran trabajo fundamental en el terreno musical. Ofrecieron ayudas financieras a miembros de la comunidad musical que más lo han necesitado durante este año. Spotify hizo donaciones a estas organizaciones verificadas e igualó el valor de 10 millones de dólares en donaciones realizadas a través de la página de Spotify Covid-19 Music Relief.
Pero aun así, Spotify quiso ir más lejos y sabiendo lo devastador que es el Covid19 para la industria musical y sobre todo para las giras, han querido facilitar una nueva herramienta para que los fans puedan apoyar directamente a los artistas que tanto admiran.
De esta idea nace la función de Artist Fundraising Pick, una nueva herramienta que se presentó en abril para ayudar a los artistas a recaudar dinero para que los fans les puedan apoyar económicamente a ellos, su banda o su equipo.
Gracias a estas nuevas funciones que Spotify iba brindando a los artistas, como los Canvas o los Eventos virtuales, los músicos han podido adaptarse al formato de música online y han podido seguir comunicándose con sus fans.
En Spotify for Artists está disponible esta selección de recaudación de fondos para artistas. De este modo, al igual que los artistas pueden seleccionar cualquier pieza de música para resaltar en su perfil como una selección de artista, ahora pueden resaltar un destino de recaudación de fondos.
¿Cómo funciona Artist Fundraising Pick?
Esta nueva característica permite a los artistas poder configurar un botón de recaudación de fondos en su perfil de Spotify for Artists para que los fans y oyentes puedan con un clic contribuir económicamente.
La pandemia ha causado que la cultura esté en un momento crítico por el hecho de tener que cerrar toda la industria de música en vivo y eso provoca que muchos artistas y asociaciones necesiten ayuda por parte de sus fans y gracias a esta financiación directa que Spotify brinda a través de su plataforma se podría marcar una gran diferencia.
Configurar este botón en el perfil de Spotify for Artists es muy simple. Los artistas pueden elegir si usar Cash App, GoFundMe o Paypal como destino para obtener los fondos.
Una vez configurado el botón, aparecerá un banner promocional azul en la parte superior del panel. Para poder hacer la recaudación de fondos el fan solamente deberá hacer clic en “comenzar” para enviar su contribución económica.
Music Relief Project
Aunque la música en streaming haya aumentado sus números, hay una gran parte de fuentes de ingresos que han tenido que suspender sus actividades debido a la crisis del coronavirus. Spotify ha querido poner también su grano de arena en esta situación y contribuir de algún modo para ayudar mediante el desarrollo de organizaciones que ofrecen ayudas económicas a creadores de todo el mundo para encontrar nuevas formas de apoyar a la comunidad musical, sobre todo la de música en vivo.
Dicha organización se ha creado con el objetivo de dar impulso a todos los esfuerzos que las organizaciones hacen para centrar las ayudas a músicos que lo necesitan. Spotify ha hecho una donación de un total de 10 millones de dólares a cada una de estas 20 organizaciones que forman este proyecto de apoyo a la música.
Gracias a esta función se pretende apoyar a todos aquellos artistas y músicos en este momento de necesidad y crear otra oportunidad para que los socios de Covid-10 Music Relief encuentren el apoyo financiero que necesitan para continuar trabajando en la música y levantar así la industria musical.
¿Quieres distribuir tu música en las plataformas de streaming?
¡Tu música estará disponible en todos los canales de streaming por muy poco!
La distribución de tu música es una forma de decir al mundo que existes y de vender tus canciones estés donde estés.
En La Cupula Music te ofrecemos distribuir tu música en + de 50 tiendas online entre las más importante a nivel internacional como Pandora, Anghami, Tencent, Kanjian, YouTube, Deezer , Tik Tok y muchas más,manteniendo el control de tu catálogo y sin permanencia.
Crea tu cuenta ahora y distribuye tu música en 3 sencillos pasos:
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Haz seguimiento de tus ventas y cobra tus royalties
A unas pocas semanas de terminar el año, podemos empezar a analizar cómo se ha vivido este 2020 dentro de la industria musical. Queda ya lejos esa “normalidad” que conocíamos hace apenas un año, donde nos estábamos todos preparando para las fiestas de navidad y decidiendo dónde ir por fin de año.
Si una cosa está clara es que aunque no ha sido para nada un año fácil, donde la incertidumbre ha sido la protagonista en muchas ocasiones, la industria musical se ha sabido adaptar muy rápidamente a la situación y seguir adelante con la acción musical aunque sea en formato online y sin poder tener el contacto directo (o más bien físico) con los fans.
Aun así y gracias a esta adaptación, el panorama musical este 2020 ha cambiado radicalmente a como se conocía anteriormente. Con salas de concierto cerradas y con la música en vivo parada, los artistas, productores y compañías de música han tenido que buscar alternativas para seguir adelante.
Las plataformas de streaming se diversifican
Cabe destacar que la industria musical ha cambiado drásticamente en la última década, con Internet y todas las plataformas de streaming que juegan un papel muy importante con el desarrollo de la música en su faceta más digital
Cuando se piensa en streaming muchas veces la primera plataforma que viene a la mente es Spotify. Es uno de los canales que sin dudas durante todo el año se ha ido reinventando y ofreciendo nuevos servicios para que los artistas tuvieran a su alcance nuevas opciones. Una de las últimas novedades han sido los Canvas, una nueva herramienta que permite incluir videos en loop de 3 a 8 segundos en cada una de las canciones.
Aun así, Spotify está lejos de ser la única plataforma de streaming de música que existe.
Tidal es una plataforma de streaming que recoge sobre todo a muchos fans del hip-hop y la música urbana. Apple Music, YouTube Music y Pandora también están ofreciendo una fuerte competencia. Las plataformas de streaming de música pueden seguir diversificándose, siguiendo la tendencia establecida por el streaming de vídeo, con diferentes etiquetas lanzando sus propias herramientas y novedades.
Además de las plataformas de streaming, durante la cuarentena se popularizó un nuevo campo para que los músicos saltarán a aplicaciones como Tik Tok, YouTube Live, Twitch, Instagram Reels o Thriller.
Un espacio en crecimiento donde los músicos están desarrollando verdaderas “comunidades de seguidores” leales con un calendario de espectáculos en vivo frecuentes. Algunos artistas han utilizado estas aplicaciones para viralizar sus nuevos lanzamientos, con un público ya listo para consumir su música.
Gracias a Internet también se ha podido internacionalizar y conocer nueva música de muchos rincones del mundo, como por ejemplo el novedoso K-pop. Los artistas ingleses o americanos siempre han tenido algo de ventaja a la hora de acceder al mercado global, pero el auge de la escena musical internacional tampoco debería ser una barrera para los artistas occidentales. Con internet y las plataformas de streaming se consigue que todo tipo de música sea más accesible para los oyentes de todo el mundo.
El futuro del streaming musical
A raíz de la pandemia, las ventas físicas que representan una cuarta parte de los ingresos por música grabada han disminuido aproximadamente un tercio, mientras que las ventas digitales han caído en torno al 11%.
Las estadísticas también muestran que la forma en que los usuarios han escuchado música durante la cuarentena también ha cambiado.
Spotify, por ejemplo, ha observado el cambio en las rutinas de los consumidores diciendo que los hábitos diarios ahora reflejan el consumo de música en fin de semana, así como los géneros relajantes han aumentado en popularidad.
En China, Tencent Music Entertainment (TME) informó de cambios en el comportamiento de la escucha durante la pandemia, con más consumidores que utilizaban aplicaciones en televisores y dispositivos inteligentes.
"En el primer trimestre de 2020, los ingresos por suscripción de música en línea aumentaron un 70,0% . El número de usuarios que pagan música en streaming alcanzó los 42,7 millones, un aumento del 50,4%". Tsai Chun Pan, Vicepresidente de TME.
Fuente: Promusicae
Al mismo tiempo, las secuencias de vídeo musical bajo demanda han aumentado. Las razones están vinculadas a un cambio en el comportamiento de los consumidores de música: la pandemia ha intensificado el enfoque de la gente en los medios digitales, como por ejemplo el consumo de utilizar YouTube en la televisión para ver videoclips.
Según afirma Promusicae en su informe anual, "los consumidores han incorporado el streaming de manera abrumadora, pero el confinamiento también apuntaló la escucha de música por parte de ese aficionado más circunstancial, que recurre a las modalidades gratuitas de plataformas".
Si tenemos en cuenta las escuchas a través de audio de plataformas de streaming como Spotify, Deezer, Apple Music y vídeo desde plataformas como YouTube o Vevo, ambas modalidades aportan datos positivos a pesar de no contar con ningún tipo de apoyo externo: ni giras, ni merchandising, ni bolos.
Lo que parece estar salvando el año económico de artistas de todo el mundo es el consumo de música digital.
" Si no fuera por el streaming y las redes sociales, ¿Qué sería de nosotros? Creo que todos los artistas de ahora somos los de la ola de las redes sociales", comenta Maikel Delacalle en una entrevista a Playz.
La tendencia marca que el consumo de música es cada vez más digital, y es por ese motivo que hay un papel cada vez mayor para las plataformas de terceros en la configuración de la distribución de música, el descubrimiento y el comportamiento de los consumidores.
Durante la pandemia, Fortnite organizó un concierto de rap en vivo que captó a más de 30 millones de espectadores en vivo, con el objetivo de dar visibilidad al potencial de las asociaciones entre industrias, como por ejemplo una plataforma de juegos online con la participación de artistas musicales, para así involucrar a los usuarios y promover a los artistas de una nueva manera.
El streaming puede ser muy eficaz para llegar a los consumidores. En general, las plataformas pagan a los titulares de derechos una proporción mínima de los ingresos procedentes de las suscripciones, y la compensación adicional se determina por el número de transmisiones.
Existe un rango de precios en las aplicaciones, pero el extracto final puede variar por cosas como: si la reproducción viene de un usuario premium o uno freemium o dependiendo del país donde se origina el play.
Fuente: Digital Music News
Aun así, la subida del streaming musical tiene dos implicaciones para la industria:
En primer lugar, incentiva los servicios de streaming para impulsar el consumo hacia formatos de audio sin licencia, como son por ejemplo los podcasts. Realmente se puede observar que desde 2014, la música como parte del consumo total de audio ha disminuido alrededor del 5%,y el consumo de palabras habladas como son los podcasts ha aumentado en todos los grupos de edad.
La segunda implicación se refiere al propio contenido. Estudios han demostrado que las canciones son cada vez más cortas y más rápidas en respuesta a la necesidad de aumentar el número de obras individuales y adaptarse a las necesidades del mercado.
Tsai Chun Pan, el Vicepresidente TME describe: "El video corto es un nuevo modelo de entretenimiento. Este modelo tiene una gran demanda de contenido musical, que no sólo nos ha traído muchas nuevas oportunidades, sino que también nos ha proporcionado un nuevo canal de promoción y distribución de contenido".
Un gran ejemplo del que ya hemos hablado en diversos posts es la aplicación de TikTok, que ya está cambiando la forma en que los consumidores descubren la música, y está desarrollando su propio servicio de streaming que se espera que contribuya a estas dinámicas en evolución.
Si el streaming ya estaba en auge, este 2020 ha potenciado el uso de plataformas digitales para el consumo de música, pero...
¿Qué previsión hay para el mercado musical en 2021?
La firma de Goldman Sachsque cada año publica un reporte de proyección de ingresos para la industria de la música, espera un buen repunte de los ingresos musicales para 2021. “Esperamos un fuerte retorno en los años siguientes, con el sector del directo regresando a sus niveles pre-Covid-19 para 2022” indicó la ejecutiva de Goldman Sachs. En sus proyecciones a largo plazo, la firma predice un crecimiento de 26% en 2021 y 18% en 2022, y un crecimiento promedio de 6% anual hasta el 2030. La firma también espera que las consecuencias de la pandemia generen ciertos cambios permanentes que a día de hoy ya están ocurriendo y que podrían beneficiar a la industria.
Ya que como hemos comentado durante todo el artículo, cada vez son más los usuarios que se dan de alta en plataformas de streaming, lo cual incrementa el ingreso promedio por usuario y deriva en mayores ganancias para sellos, artistas y otras figuras dentro del sector de música digital. Uno de los resultados ha sido el alcance generado gracias a los artistas que han elegido La Cupula Music para distribuir su música este año 2020.
Si estás pensando en empezar a distribuir tu música a los canales digitales, en La Cupula Music te ofrecemos el servicio de distribución digital donde solamente con un pago, tu música estará disponible en todo el mundo y conseguirás que tus ingresos aumenten.
Además, estamos preparando una sorpresa muy especial para agradecerte el esfuerzo y la confianza que nos das cada día. Dentro de poco lo anunciaremos, así que atento a nuestras redes sociales y suscríbete a la newsletter para recibir más información.
El año pasado Spotify lanzó en modo beta una nueva herramienta llamada Canvas que solo pudieron utilizar una cantidad limitada de artistas. Esta innovadora utilidad consta de un mecanismo visual en formato vídeo que puede durar hasta ocho segundos en loop y se muestra al reproducirse las canciones desde la versión móvil. Justo hace unos pocos días Spotify anunció que Canvas estaría ya disponible para todos los artistas activos en la plataforma. Así que ahora tanto los artistas como los sellos discográficos pueden cargar, editar y eliminar Canvas de sus canciones a través de Spotify for Artists.
Esta nueva funcionalidad es un atractivo visual muy potente para los usuarios de la plataforma, ya que ayuda a fomentar algunas métricas de rendimiento muy necesarias para los artistas, como por ejemplo aumentar el engagement +145%, los streams un +5%, las canciones guardadas un +1.4%, las visitas al perfil del artista un +9% o inclusiones en las playlists de los usuarios hasta un +20%.
Pero, ¿qué es Canvas?
Canvas es la nueva herramienta de Spotify que permite incluir videos en loop de 3 a 8 segundos en cada una de las canciones. Tal y como lo describe Spotify este loop representa la carátula de la era de streaming que se despliega solo en teléfonos móviles y en formato vertical.
Además, esta funcionalidad también se puede compartir directamente en las stories de Instagram desde la app de Spotify for Artists.
Los Canvas también se pueden editar siempre que se quiera. Una herramienta muy útil que Spotify brinda a todos los usuarios porque ahora además de escuchar música también se puede disfrutar del aspecto visual.
Utilizar Canvas como parte de una estrategia de lanzamiento tiene un fuerte impacto y permite aumentar la transmisión e interacción con la canción.
¿Cómo añadir Canvas de Spotify a tus canciones?
Para añadir Canvas a las canciones en Spotify se deben seguir estos 5 pasos esenciales:
1- Acceder desde la web al Spotify for Artists
2 - Ir al apartado de “Music”
3- Desde esta sección, Seleccionar cualquier canción a la que se quiera añadir el Canvas.
4 - Para ello, se debe clicar “Add Canvas”
5- Aparecerá una ventana emergente donde se podrá añadir la animación. Clicando en el símbolo de +, seleccionando el archivo y dando clic en “Next” el Canvas ya estará subido.
Aun así, hay ciertas cosas que se deben tener en cuenta para que el archivo sea aceptado:
El formato debe ser un MP4 o JPG.
Debe durar entre 3 a 8 segundos en total.
La relación de aspecto debe ser de 9:16 (vertical).
Las dimensiones de al menos 720 píxeles de alto.
Tanto las URL como las conocidas llamadas a la acción (CTA) no están permitidas. Si no se respetan estas directrices, Spotify rechazará el Canvas. Para ello os aconsejamos echar un vistazo a la información que Spotify detalla en su manual de buenas prácticas sobre cómo debe ser usado el Canvas, las especificaciones técnicas necesarias y el modo de uso.
Crea Canvas atractivos
Canvas ofrece una maravillosa opción para mejorar visualmente cada una de las canciones que un artista tiene en Spotify. Las posibilidades creativas para la narración, el contexto, la construcción del mundo y el alcance de la audiencia son enormes. Permite brindar a los oyentes una mejor experiencia que los conecta de una manera completamente nueva.
Para llamar la atención del público, Spotify también da algunas sugerencias de cómo crear Canvas que sean atractivos con estos 10 tips:
Con solo estos clips de pocos segundos, Canvas no se sincroniza con la pista, por lo que no es práctico intentar sincronizar el video con la letra y por mala suerte tendrá el efecto de una incómoda sobre grabación. Para ello aconseja no usar imágenes donde se cante, rapee o hable.
Los cortes rápidos pueden provocar que el Canvas sea difícil de entender visualmente, y las imágenes parpadeantes pueden abrumar a quien lo vea. Es mejor evitar cortes rápidos o gráficos intensos.
Se debe mantener centrada la acción. Es decir, no colocar nada crucial en el "área oculta" teniendo en cuenta que los controles del reproductor obstruyen parcialmente la mitad inferior de la pantalla. Siempre se debe enfocar la acción en el centro para que así aparezca en cualquier teléfono móvil.
Aprovechar al máximo cada centímetro cuadrado dejando que las imágenes hablen por sí mismas. Para ello es aconsejable excluir el título o nombre del artista, ya que eso provoca desaprovechar el espacio que permite el Canvas para realmente llenarlo de forma visual.
Spotify ofrece tres tipos distintos de loops para elegir:
El bucle continuo: Da la sensación de un gif que está en bucle y sin interrupciones. Es decir, sin un comienzo ni un final claros.
El Hard Cut: Permite poner puntos de edición claros, pero que se pueden disfrazar de forma ingeniosa, como en este ejemplo que da Spotify de L'Impératrice.
El Rebound: Es la forma más sencilla para obtener un clip sin fisuras: Desempeña su clip hacia adelante y luego lo invierte
Se ha demostrado que con creatividad se puede hacer mucho con poco en lo que respecta al video. Canvas solamente da como mucho un lienzo de máximo 8 segundos, pero las historias incompletas o los videos musicales que están recortados de forma brusca provocan que los fans quieran ver más. Aquí encontrarás algunos ejemplos de Canvas creativos que causan expectativa visual.
A través de Canvas el artista puede mostrar su personalidad y su creatividad para llamar más la atención de sus fans. Conectar, por ejemplo, el diseño de su última carátula, con el diseño del Canvas puede provocar una visión artística muy cohesiva en el perfil de Spotify.
Cuando se trata de un álbum, crear un tema o narrativa que conecta con todas las pistas, es una opción creativa que aporta mucha originalidad a un artista. Un ejemplo es el álbum “Tangerine Dream II” de Alex Wiley donde conectó las pistas y las imágenes con este motivo de un televisor parpadeante y un cuadro surrealista de la sala de estar y se creó una relación de todas las canciones con el álbum.
A diferencia de la carátula de un disco, los Canvas se pueden editar con el tiempo o a medida que la evolución del artista varia. Se pueden cambiar así los loops para contar una historia, explorar diferentes visiones, mantener a los fans en constante expectativa.
Canvas es una herramienta que permite expresarse en cada momento y en cada canción. Dejar que la música viva su momento es la definición perfecta para esta nueva herramienta de Spotify.
Si eres un artista verificado en Spotify y distribuyes a través de La Cupula Music, te aparecerá automáticamente esta nueva opción de Canvas dentro de tu panel de Spotify for Artists. Aunque como es una herramienta muy nueva tal vez deberás esperar un poco para que te aparezca la nueva actualización.
Si aún no distribuyes con nosotros, en La Cupula Music te ofrecemos la máxima independencia y transparencia para que puedas subir tu música, distribuir y cobrar de tus royalties.
