Categoría: Industria musical

En el sector musical, así como en muchos otros sectores profesionales, cuando se habla de ganancias hay siempre como una sensación de misterio y la sensación de que no se sepa del todo cuánto de verdad ganan los artistas con las reproducciones digitales. 

Bueno, en la industria musical esta percepción se ha acabado gracias al trabajo de Gabi Ferraté, un ingeniero con una gran pasión para la música que trabaja en BMAT Music Innovators y ha creado la calculadora de royalties. 

Gracias a esta herramienta (que Gabi ha realizado en su tiempo libre y que sigue implementando y mejorando) los que quieran, podrán chequear los que otros artistas (más o menos populares) pueden llegar a generar en las plataformas de streaming. Gracias a esta herramienta será posible buscar informaciones sobre las regalías generadas por varias plataformas a parte de Spotify (como por ejemplo Apple Music o Amazon Music y estas de que te hablamos en este artículo del blog) en las que se puedan encontrar sus canciones.

La idea de esta herramienta nació una noche en Londres: Gabi estaba hablando con un músico y ha empezado a preguntarse cuánto dinero ganaba ese artista con su grupo. Claramente no podía ser el único en tener una curiosidad parecida y empezó a trabajar en la idea de la calculadora de royalties.

“Creo que hay una conciencia cada vez mayor de que al día de hoy la música para los artistas es mucho más que grabar discos y hacer conciertos. Hay mucho más de lo que vemos en la superficie en términos de empresas, profesionales y estructuras financieras” 

ha declarado Gabi en una entrevista.

Como muchas otras personas, cuando Gabi descubre nuevos grupos, no se limita a escuchar las canciones y le gusta mucho poder conocer mejor el recurrido del grupo o del artista que está descubriendo, el contexto de que han nacido las canciones y todo lo que se pueda esconder detrás del producto final que los usuarios oyen desde cualquiera de las plataformas de streaming. 

Esta herramienta es muy importante (y útil) también para l@s artistas, los sellos discográficos, las empresas de management y booking y no solamente para los apasionados de música por qué gracias a esta calculadora se puede eliminar mucha de la impenetrabilidad en la industria cuando se habla de ganancias y de retorno de inversión.

Gabi ha declarado que una herramienta de este tipo “puede ayudar a deconstruir unos mitos que existen en la industria musical y a poner las cosas en perspectiva para los fans por un lado y, por el otro, para los actores de la propia industria que están involucrados en los procesos artísticos como económicos”.

*Os recordamos que los datos que genera esta plataforma experimental con aproximativos. Las ganancias que se generan en la realidad varían por cada artista y según multíplices factores

Y si por acaso no conocéis aún a BMAT, un proyecto innovador creado en Barcelona, podéis recuperar descubriendo aquí quienes son y qué hacen.

En la Cupula Music estamos a tu disposición para ayudarte a sacar provecho de todas las herramientas digitales para que puedas llegar a alcanzar nuevos objetivos con tu proyecto, y conocer mejor el entorno musical 360º

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Después de la posibilidad de poner enlaces directos a contenidos externos a Instagram gracias al “viejo” Swipe Up y ahora gracias a la nueva pegatina (de la que os hemos hablado en este post del blog), la verificación en Facebook e Instagram es entre las funcionalidades más deseadas por los usuarios más activos en las redes.

Si además que un simple usuario de Instagram o Facebook eres un profesional y utilizas tus perfiles para promocionar tu música y posicionarte dentro de la industria, la verificación es una herramienta fundamental para ser reconocid@, asegurando a otros usuarios y nuevos seguidores que tu contenido es original y auténtico.
Pero ¿cuál es el proceso para obtener la tan deseada verificación?
¿Qué hay que hacer para obtener la famosa insignia azul? 

Durante estos últimos meses Facebook e Instagram han realizado unas actualizaciones para mejorar el proceso de solicitud de verificación que tienes que conocer si quieres obtenerla cuanto antes.

Como hemos dicho antes, la verificación sirve para que los usuarios sepan que esas cuentas son auténticas ayudando a destacar el perfil original artista de un perfil duplicado, fake o creado por parte de fans, ofreciendo así una seguridad tanto para el artista como de contenido también para la audiencia. 

Facebook e Instagram quieren hacer saber a todos sus usuarios que las verificaciones “no constituyen ningún apoyo por nuestra parte, ni las consideramos un símbolo de importancia”.
Las novedades de que hablábamos al principio se pueden encontrar en el formulario que l@s que desean solicitar la verificación tendrán que rellenar.

Aparte de seguir las Condiciones del servicio y las Normas comunitarias, se tienen que cumplir también otros requisitos:

1. la cuenta debe representar a una persona real, una empresa registrada o una entidad;
2. la cuenta debe ser pública, tener una sección “información”, una presentación, una foto de perfil y al menos una publicación; 
3. la cuenta debe representar a una persona, marca o entidad conocida y que se busque mucho;
4. la cuenta debe constituir la presencia única de la persona (o de la empresa) a la que representa;
5. solo se puede verificar una cuenta por persona (o empresa), aunque se contemplan excepciones en los casos de cuentas en otros idiomas. 

En Instagram y Facebook verifican las cuentas que aparecen en varias fuentes de noticias (no considerando obviamente el contenido promocionado o de pago como fuente de noticia).

Con las actualizaciones que han decidido Facebook e Instagram, las personas pueden compartir información sobre su audiencia, la zona en que son más populares y añadir hasta cinco artículos de noticias para ofrecer a los equipos que revisarán la solicitud más contexto a la hora de revisarla.

Obtener una verificación no significa que los sistemas de Instagram y Facebook favorezcan el contenido de las cuentas verificadas, simplemente se trata de un indicador de relevancia y autenticidad.

Es importante tener en mente que el impacto cultural de la persona (o de la empresa) que solicita la verificación también cuenta mucho en el proceso de revisión. 
Las cuentas verificadas tienen un riesgo más alto de ser hackeadas: vender la insignia y los seguidores de una cuenta verificada es un sistema muy utilizado por los hackers, por esto es muy importante tener configurada la autenticación en dos pasos. Así no solamente los usuarios se podrán proteger más fácilmente de los hackers, sino tener controladas las estafas y los intentos de suplantación.

Para obtener más información sobre las verificaciones, puedes visitar el servicio de ayuda de Facebook. 

No te olvides que en La Cupula Music tienes un equipo de expertos a tu disposición para contestar a tus dudas y apoyarte en todo lo que necesitas para que tu música de la vuelta al mundo: contáctanos! 

“Érase una vez los conciertos y las exhibiciones en vivo delante de miles y miles de personas… luego llegó una pandemia y aquel público de aficionados se podía volver a encontrar solamente en lugares digitales, por esta razón se empezaron a organizar directos en streaming…”  

Por suerte los conciertos están volviendo (más o menos en todo el mundo: las limitaciones dependerán de la zona geográfica y de las decisiones que los diferentes gobiernos de cada país o de cada comunidad autónoma están tomando en estas semanas) y estas frases esperemos que se queden solo como el principio de un cuento para contar a quien no se acordará de esta pandemia, pero seguramente es mejor que no olvidemos lo que hemos aprendido en estos meses de confinamiento (y de conciertos con un público limitado).

Para mantener viva la relación con tus fans y para hacerte conocer también por nuevas personas que aún no han descubierto tu música (por ejemplo organizando un directo con otr@ artista o con alguien fuera del circuito musical y que tenga interés en ofrecer a sus seguidores la oportunidad de asistir a una charla contigo u organizar un directo en que puedas tocar tus canciones desde tu casa para los que se conectarán) el live streaming puede ser una de las alternativas (que ha sido la única y la obligatoria durante el confinamiento) que merece la pena seguir utilizando también cuando se podrá volver a hacer conciertos con todo el público posible y se puedan organizar también de nuevo Meet and Greet, presentaciones de discos y encuentros con la prensa y/o los fans.

Antes de ponerte a organizar un directo hay unas cuantas cosas que tienes que saber para poder ofrecer al público un directo digno de un profesional.

Lo primero que tienes que escoger es la plataforma en que harás el directo.

Puedes escoger una red social: que sea Facebook, Twitter, Instagram o el mismísimo LinkedIn (sí, también LinkedIn está lanzando la posibilidad de hacer directos!) tienes una gran variedad de oportunidades. 

¿Un consejo? Escoge la red social donde tienes más audiencia y más interacción: tus seguidores podrán interactuar mejor durante el directo comentando también entre ellos y tú tendrás más comentarios que leer en directo para hacerlos sentir parte del “espectáculo”.
Otra opción puede ser YouTube: en esta plataforma puedes escoger de hacer el directo con la webcam de tu ordenador; con tu móvil o también con codificadores externos a YouTube.

Hemos hablado hace muy poco de Twitch y, sí, también es otra opción cuando estás pensando en las diferentes plataformas en que poder hacer un directo. 
La mayoría de los live streams en Twitch se pueden ver gratuitamente y se puede ser seguidor de un canal sin tener que pagar, pero los usuarios pueden decidir de apoyar a sus creadores favoritos pagando una suscripción cuyo 50% irá a Twitch y el otro 50% al creador propietario del canal.
Hay también otra opción, o sea los SVOD (Subscription Video On Demand) y sirven para ofrecer contenido video al usuario mediante una suscripción.

Claro, si nunca has hecho un directo y quieres ofrecer a tus fans una buena calidad video y audio (sobre todo si quieres tocar en directo) tienes que tener un buen equipamiento y controlar dos veces que todo esté bien cargado y puesto de la mejor manera posible.

Conviene invertir en un micrófono que minimice el ruido y en unos cascos que hagan bien el trabajo necesario, o sea monitorear el audio que se está enviando a quien se ha conectado y te está siguiendo en directo.

No te puedes olvidar del audio mixer para que el audio vaya en los canales adecuados y, todos los cables necesarios, así que mejor hacer una lista y controlar si tienes todos los que te sirven para transmitir en directo, sin arriesgarte.

Una loop station también podría ser una buena idea y una buena inversión para desarrollar un sonido que sea optimizado para un concierto virtual.

Una vez que tengas todas estas cosas bajo control, faltan muy pocos detalles, pero seguramente entre los más importantes encontramos a las luces: tu público tiene que verte y escucharte así que será necesario un lugar adecuado en donde poner las luces orientadas hacia tu posición.

¡Bueno, estás listo para probar el escalofrío del directo si aún no lo has hecho y si quieres saber más de lo que puedes hacer para sacar el máximo provecho de las herramientas digitales a tu disposición para que tu música llegue lo más lejos posible, contacta con nuestro equipo y descubre cómo podemos ayudarte en La Cupula Music!  

YouTube es una de las plataformas más populares a nivel mundial: desde el 2005, año en que vio la luz, hasta hoy las cosas han evolucionado en maneras muy diferentes alrededor del mundo, pero en los últimos años ha adquirido siempre más importancia en la industria musical. Puede que no esté entre las plataformas más rentables para la distribución digital de música, pero seguramente es una de las más utilizadas en todo el mundo y puede también distribuir música sin la presencia obligatoria de un videoclip para cada canción. 

Uno de los contenidos relacionados con la música en la plataforma son los “videos” con portada: habrás visto más de una vez que en YouTube hay muchos videos donde se ve solamente la portada del álbum; se trata de videos generados automáticamente por YouTube para que pueda disponer de una versión de las canciones de cada álbum y aquí puedes encontrar todos los detalles sobre las canciones con portada en YouTube.

Gracias a YouTube de hecho tu música puede literalmente llegar a la otra punta del mundo (como te hemos contado en este artículo del blog) y ofrece una variedad muy variopinta de maneras de compartir contenidos, tanto en el sector musical cuanto en el sector del entretenimiento en general.

Millones de personas, cada día, visualizan vídeos a diario, que sea para entretenerse, para aprender o para mantenerse al día: muchos creadores ganan dinero gracias al contenido que comparten en esta plataforma y no es ningún misterio.

Lo que es necesario tener en cuenta, cuando se habla de contenido musical, aparte de todo lo que está directamente conectado con el tema de los derechos de autor (y todo lo que te hemos explicado en este artículo del blog, como AdSense, el Programa de Partners de YouTube y el Content ID) es también el SEO.

Sí, has leído bien, el SEO en YouTube: para ser encontrado de forma orgánica y sencilla en la plataforma, para alcanzar la visibilidad que todo el mundo en YouTube (y en Internet en general) busca, es necesario que tus contenidos audiovisuales cumplan con una estrategia de SEO bien definida.

¿Cómo se puede realizar en YouTube dicha estrategia de SEO? 

Hay unos pasos que seguir, como por ejemplo:

1. crear listas de reproducción con la palabra clave que se quiere posicionar: así se aumentará la tasa de retención;
2. especificar en los vídeos a qué categoría pertenece el video que se está subiendo para que los algoritmos lo posicionen en donde pertenece;
3. escribir contenido que aporte valor en la descripción del vídeo (utilizando 400 palabras como mínimo) sin olvidar de insertar unas palabras claves (que se pueden encontrar en SEMRush, por ejemplo);
4. añadir enlaces interesantes para el usuario (externos o internos, es igual) en la descripción del vídeo; 
5. para conseguir más visualizaciones es importante también añadir una miniatura llamativa en los vídeos. 

Aparte de estos consejos conectados con el tema del SEO es fundamental que tu canal de YouTube tenga una imagen de perfil creíble que encaje con tu proyecto y que llame la atención de los usuarios.

 Otro elemento para aumentar la credibilidad con los usuarios es la presencia de una descripción del canal y de un banner: se puede utilizar también Canva para realizarlo con el tamaño requerido por YouTube. Así como es aconsejable editar tus vídeos, aunque sean simples lyric vídeos para que los usuarios encuentren contenidos curados y puedan apreciar el esfuerzo y el trabajo que hay detrás de tu canal.
Para poder monetizar con tu propio canal de YouTube, más allá de las simples técnicas “básicas”, también es fundamental crear tu propia marca personal para inspirar confianza, crear una comunidad de fans a tu alrededor y poder crecer, tanto a nivel artístico cuanto en la plataforma misma.

Aparte de todo lo que hemos dicho hasta aquí necesitarás, obviamente, también mucha perseverancia, una abundante dosis imprescindible de constancia y, si la tienes, la posibilidad de invertir dinero en publicidad. 

¡Nunca cerrar la puerta (y la mente) a nuevas experiencias, nuevos retos y nuevas oportunidades!

En la Cupula Music tenemos un equipo de expertos listo para ayudarte a mejorar tu visibilidad y llegar a alcanzar nuevos objetivos con tu proyecto.

¡Si quieres descubrir lo que podemos hacer, en YouTube así como en otras plataformas, escríbenos a hola@lacupulamusic.com!