Categoría: Derechos de autor

La Cupula Music ha sido aprobada para formar parte del directorio oficial de la plataforma de video de Google

Nuestros Servicios de Video avanzan un paso más en su partner con Youtube formando parte del Creator Services Directory, un directorio oficial constituido tan sólo por 231 empresas de todo el mundo.

El listado permite filtrar las actividades de estas compañías en diferentes categorías y por tipo de creador como por ejemplo Music Creators, Music Labels y/o Music Publishers para poder encontrar la distribuidora digital y/o network de video que más se adecue a cada necesidad.

Video Network y Distribuidora Digital

A diferencia de otras video network, La Cupula Music al ser un partner musical para Youtube posee la herramienta de ContentID tanto para imagen como para audio. De forma que el contenido de los artistas y sellos puede ser protegido de una manera más completa en comparación con las networks de producción audiovisual - que no son distribuidoras digitales - y su servicio está sólo centrado en el desarrollo de audiencia y la monetización del canal oficial pero sin proteger las copias de usuarios.

Desde La Cupula Music ofrecemos los servicios de Video Network tanto para Youtube como para VEVO y como complemento la gestión de derechos digitales para detectar copias de usuarios gracias al fingerprint generado por el ContentID.

Más información en videonetwork@lacupulamusic.com

Un informe de MIDiA Research realiza una evaluación de los aspectos que conforman el negocio de Youtube, incluyendo detalles acerca de los vídeos más populares y de las tendencias y comportamientos de la audiencia

Mark Mulligan, analista especializado en New Media, afirma en dicho informe que tres cuartas partes de las visualizaciones de videos musicales tienen lugar a través de fuentes oficiales, y que un 76% son videos subidos desde el distribuidor VEVO. El cual, gracias a su partnership con Google, provoca que la mayoría de las reproducciones tengan lugar en Youtube.

Youtube y VEVO son las principales plataformas de video dentro del Negocio Musical

Por otro lado, una parte que resulta muy interesante es el comportamiento exquisito de los espectadores ya que sólo escuchan el audio de los videos o navegan directamente al canal del artista sin realizar búsquedas descriptivas con anterioridad. Estos dos puntos nos ofrecen información muy interesante acerca de cómo un artista y sello debe preparar el terreno para facilitar la llegada de los espectadores a su canal y convertirlos en fans.

Recuperando la primera idea, de cómo los fans escuchan sólo el audio - tratándose precisamente de una plataforma de video - es importante realizar dos acciones claves. Una de ellas es asegurarte de que tu música esté presente en formato Art Track, esto es un formato de audio específico con imagen estática para estar en las listas de reproducción de Youtube Music app y Youtube Red. Estos dos servicios permiten escuchar Art Tracks y Videos en segundo plano aunque no hagas caso de la imagen. Esto provoca también la importancia de llenar tu canal del máximo contenido audiovisual de manera que facilites a los espectadores todas las alternativas posibles de encontrarte y de que se queden a escucharte, para esto hay programas de edición de video con los que podrás crear videolyrics y/o videos fijos incluyendo las letras de la canción en la descripción.

El número de horas que la gente dedica a ver vídeos de YouTube al día ha ascendido un 40% desde marzo de 2014

Si recuperamos el segundo dato de cómo la audiencia se dirige al canal del artista de manera directa sin antes realizar búsquedas descriptivas. Es importante pues que centres tus energías iniciales en realizar campañas de comunicación y promoción fuera del ecosistema de Youtube. Esto es, realizar una campaña de branding en redes sociales y medios de comunicación de tal manera que la audiencia ya te tenga presente para buscarte directamente en tu canal oficial. Youtube es el fin del camino pero para llegar a él necesitamos de otros mecanismos y soportes que nos hagan consolidar una audiencia leal, luego es importante saber mantenerla subiendo contenido regular al canal.

Una buena estrategia de Social Media para hacer llegar tu canal a la audiencia es clave para la fidelización de fans

Como no podía ser de otra manera, el informe también discute el papel de la herramienta de fingerprint de Youtube, ContentID, así como también los pagos de derechos los cuales han sido motivos de discusiones en los últimos años a pesar de haberse publicado recientemente el informe oficial de Google en el que afirman que se han pagado más de 3 billones de dólares a la Industria Musical desde su puesta en marcha. Es crucial tener presentes los modelos de negocio de Youtube y VEVO, donde los propietarios de los derechos reciben una proporción de los ingresos por publicidad en lugar de un pago por stream. Además, recordemos que no todas las visualizaciones en Youtube reciben royalties por publicidad, todo dependerá de si justo se ha visualizado un anuncio, el precio que tuvo ese anuncio, el país donde se visualiza y si el fan se salta el anuncio, entre otros factores.

Infografía de la gestión de derechos con ContentID

En La Cupula Music videonetwork te ayudamos con toda tu estrategia y ofrecemos los servicios de VEVO, Youtube, Art Tracks y ContentID. Puedes consultarnos cualquier duda a videonetwork@lacupulamusic.com

Tanto si tienes un grupo que quiere detectar su música como si eres un creador audiovisual, esta noticia te interesa ya que el servicio de derechos digitales de La Cupula Music (LCM) gestiona un gran catálogo de pistas de audio y también de obras audiovisuales a través de su partnership con Youtube

YouTube ContentID

¿Qué el ContentID?

Antes de todo empecemos por recordar lo que es el ContentID (CID). El CID es una pieza de propiedad intelectual - tanto para visual como para audio - con todos los datos pertinentes a tu obra y que puede ser distribuida a través de LCM. Una vez llega a Youtube, el CID actúa de manera automática como una huella digital que rastrea todo el contenido igual en la plataforma de video reclamando el contenido de terceros, es decir, los anuncios que salgan en estos videos se traducirán en royalties para el titular de los derechos.

La llegada del CID al Programa de Partners de YouTube supuso un gran avance para los  propietarios que querían controlar su catálogo en toda la plataforma de video. Pudieron pasar a reclamar el copyright y monetizar el contenido no licenciado en los videos de terceros. Es decir, ganar royalties fuera del canal oficial del creador y poder ganar ingresos con el UGC (User Generated Content). Un dato importante a remarcar es que actualmente, los artistas que distribuye LCM generan más royalties por el UGC que por el contenido de su canal oficial.

Controversia con los reclamos de Copyright

El titular de los derechos puede escoger entre monetizar o bloquear una copia de su obra detectada automáticamente gracias a ContentID

En el momento que el reclamo de un video no es aceptado debido a que se ha impugnado dicha reclamación, el video en cuestión inicia un proceso de disputa.

Durante el proceso de disputa se paraliza la monetización del video y se reactiva una vez se resuelve. Pero como todo proceso en el que se otorga el beneficio de la duda, existen pros y contras que finalmente pueden acabar perjudicando a alguna de las partes aún y habiendo actuando correctamente.

La parte negativa del proceso:

Cuando el verdadero propietario de la obra sí tiene la razón y ha perdido la acumulación de visitas durante los primeros días debido a que no se ha aceptado dicha reclamación de copyright.

La parte buena del proceso:

Cada día millones de usuarios en Youtube suben contenido sin recibir el permiso de los titulares de los derechos. Ante esta situación, los propietarios de la obra reclaman estos videos “no oficiales” a través del sistema de CID incluso pudiendo escoger si monetizar o  bloquear el video. Es decir, es el propietario del contenido quien decide siempre lo que hace con estas copias, Youtube nunca realiza ninguna acción sin el consentimiento de los titulares de derechos.

Mejora del sistema de ContentID

Volvamos a la parte mala de este proceso de disputa de derechos en la que un creador pierde royalties hasta que ésta no se resuelve.

Recientemente, Youtube comunicó desde su blog oficial que ha trabajado para poder evitar esta experiencia frustrante del creador que sí posee los derechos mientras se resuelve el problema y ha anunciado lo siguiente:

Cuando ambas partes se encuentren en medio de una disputa - creador que ha mandado el ContentID y usuario que ha utilizado este mismo material en su video y no ha aceptado la reclamación de copyright - Youtube continuará publicando anuncios sobre el video y reteniendo el resultado de los royalties por separado.

 

Youtube ha trabajado para el verdadero propietario de derechos no pierda royalties

Una vez la reclamación por CID haya sido resuelta, Youtube pagará los royalties a la parte correspondiente sin que esta haya perdido en ningún momento la monetización.

Recordemos que no siempre los reclamos de copyright son auténticos, existen trolls que quieren ganar dinero fácil y por ello Youtube apostó por el sistema de disputa de derechos para evitar estos fraudes, esto ocurre en muchas ocasiones con los casos de uso legítimo y dominio público.

Este miércoles pasado se presentó en la sede de la SGAE de Barcelona, L’Anuari de la Música 2014, coeditado por el Grup Enderrock y la Asociación de Representantes, Promotores y Mánagers de Cataluña (ARC)

Los resultados de 2013 del negocio de la industria musical en Cataluña no son del todo positivos. Cabe destacar que algunos sectores sí están en alza, pero por lo general debido a la falta de ayuda por parte de las instituciones y a la subida del IVA, el ejercicio no ha cerrado con buenos números. Este es un resumen de los resultados del Anuario de la Música 2014.

 En relación al consumo de la música · Los catalanes escuchan menos música de forma habitual (cae un 6,4%) y también asisten a menos conciertos (cae un 3,2%). La mitad de la población catalana escucha música a diario y sólo 7 de cada 10 fue a un concierto en 2013. · La escucha de música en catalán en las radios, se reduce 3 puntos desde el 2011, y la asistencia a conciertos de bandas catalanas también se reduce 8 puntos en comparación con el 2012. En relación a los conciertos · Uno de los factores positivos del 2013 es que incrementó un 16% el número de espectadores en los conciertos en relación al año pasado. Pero este aumento no se refleja en el nivel de facturación que cae un 14%. · Por el contrario, el ingreso por los derechos de autor ha aumentado en Cataluña un 8,5%, en Baleares un 7,6%, pero en la Comunidad Valenciana ha bajado un 30,5%. La posición de las instituciones · Las ayudas públicas de la Generalitat de Cataluña destinadas a la música han bajado un 42,8% en 2013. · El sector sigue arrastrando las consecuencias de la subida del IVA a un 21%. · En 2013 las administraciones públicas han registrado una bajada de un 54% en inversión para el sector de la música. De 8,5 millones en 2011 se ha pasado a 3,9 millones en 2013. Los festivales y los grandes conciertos · En relación a los festivales ha crecido en número de espectadores en 2013 y también crece el número de nuevos festivales. Los festivales de música pop incrementan un 16,2% de público siendo un total de 2.010.00 asistentes. · Los más multitudinarios son Mercè Música, Primavera Sound y Sónar en Cataluña, el Arenal Sound, el Rototom Sunsplash y el FIB en la Comunidad Valenciana. Locales de música en directo · El público en las salas catalanas crece un 2,9% superando 1,2 millones de espectadores. Sobre todo es relevante el incremento en las salas de fuera de Barcelona, donde la asistencia crece un 11,7%. · La programación se ha reducido, se han eliminado 1 de cada 5 bolos. Debido, en gran parte, a la subida del IVA y a la falta de ayudas institucionales. Mercados y ferias profesionales · Los mercados y ferias profesionales de festivales presentan datos positivos, con un gran impacto económico y un aumento de profesionales de un 18%. · El volumen de negocio llega a los 6 millones de euros en contratación de artistas. Producción de discos en catalán · Ha disminuido la facturación del sector discográfico catalán en un 26,7%. La causa principal, la caída de la ventas en formato digital que ha descendido un 39,1%. · Pero, sí que ha habido un incremento en la producción de discos en catalán, un aumento de un 63% en pop-rock, un 29% en canción de autor, un 12,7% en jazz y un 3,8% en público familiar. · Se obtuvieron 5 discos de platino y 3 discos de oro entre los más vendidos de la música catalana durante 2013. El disc de la Marató, Sergio Dalma, Club Super 3, Polseres vermelles y Manel. Para obtener más información consulta el anuario completo Aquí.