Categoría: Consejos y trucos

Se acerca el final del 2021 y con ello solemos hacer un recopilatorio de lo más destacado que ha pasado en la industria musical este año.  Desde La Cupula Music queremos recordar como ha sido, otro año más. Otro año, juntxs. 

Si, porque juntxs hemos distribuido música alrededor del mundo en más de 200 canales internacionales y tiendas digitales. Juntxs hemos estrenado temazos como “El Jardin” de Anthony, Liderj y Jhaylar y “El Boque” de El Daddy y JC Reyes, amados artistas como Cubanbeef, Babi o Joselito Acedo, descubierto Lalo Demoza, Nana Lovv o Ethr, vuelto a escuchar grandes iconos como Lole Montoya y ampliado nuestros gustos musicales. 

 Juntxs hemos sido testigxs de la vuelta de algunos de los mejores festivales de música como el Cruïlla que además acaba de ganar el Premis Arc 2021 en la categoría Millor programació de festival o el Primavera Sound, hasta el nacimiento de nuevos formatos y ciclos de música en directo como el Singular Concert Series así como muchos conciertos y giras.

El 2021 para todxs ha sido el año de la proyección, del rescate, de la remonta y por esto lo hemos empezado eligiendo el lema “Dale Play al 2021”.

Por eso, ha llegado el momento darle al “rewind”. Vamos a dar una vuelta por los mejores artículos de nuestro blog que esperamos os hayan inspirado, motivado y animado a hacer lo que más nos gusta a todxs lxs que estamos por aquí, en una única palabra: MÚSICA. 

Generación Z y Música

Mientras la generación de los Millennials está más enfocada en el mood de nostalgia de los años ‘80 y ‘90 y, más en general, de “retromania” (para utilizar el título del libro de Simon Reynolds), la generación Z se proyecta mucho más en el futuro.

Se trata de la generación que se está transformando en la verdadera protagonista también de las escuchas en Spotify, como emerge del informe anual de tendencias de la plataforma, Culture Next.

Twitch ahora disponible con La Cupula Music

Con millones de livestreams y una audiencia en continua expansión, Twitch se ha convertido en una de las plataformas de streaming más grandes del mundo, y que, ofreciendo nuevas oportunidades para la industria musical, ha revolucionado el mundo del entretenimiento a nivel global. Ahora ya está entre los canales y tiendas digitales disponibles para la distribución con La Cupula Music

Las plataformas más populares en Latino América

El mercado de Latino América es uno de los mercados más interesantes y atractivos, y donde hay realidades que son exclusivas del mercado de cada uno de los países que forman el continente y que merece la pena conocer mejor para prepararse mejor y poder hacer llegar más lejos tu propia música.

Como monetizar tu música en YouTube 

Descubre todas las posibilidades que reserva la plataforma nacida en 2005 para compartir videos y que, año tras año, ha ido adquiriendo siempre mayor importancia en la industria musical.

La Guía completa para convertirte en un experto de Spotify 

Descarga la guía para convertirte en un experto de Spotify. Te explicaremos sus secretos paso a paso, las analíticas y como potenciar tu música a través de una de las mejores plataformas digitales disponible en más de 184 países y millones de potenciales oyentes.

Tendencias de Marketing musical 

En este blog descubriremos, cuáles son las mejores tendencias de marketing musical, como la transmisión de música en vivo ha aumentado muy positivamente, el formato físico de música sigue vivo. 

Las mejores plataformas para general ingresos con tu música

Las plataformas de streaming, leyendo entre los datos del informe, en 2020 han representado el 83% de los ingresos totales del sector musical. Por esta razón es fundamental conocer cuáles son las plataformas para generar más ingresos con tu música, así que puedas distribuir tus canciones en todas ellas y hacer que tu música llegue donde no te hubieras esperado, gracias a nuestro staff que te podrá ayudar en distribuir tu música de la mejor manera.

Seguro que saldrán muchísimas más novedades en este nuevo año que está a punto de empezar, como las últimas tendencias, los eventos, los estrenos y novedades tecnologías que nos reservará la industria musical durante el próximo año y nosotrxs estaremos aquí para contárosla. 

Pero de una cosa estamos segurx: que nuestra pasión por la música no cambiará nunca. Tampoco en 2022. 

¡Feliz año nuevo, juntxs!

Encontrar un camino fácil para llegar a obtener los resultados que se quieren siempre ha sido y siempre será muy tentador, en todos los ámbitos.

En el campo de la promoción digital, así como hay constantemente novedades e innovaciones, siempre aparecen atajos para conseguir lo que se pretende sin hacer todos los pasos necesarios, la mayoría de las veces llegar al objetivo no es tan sencillo como escoger el camino más corto.  

Comprar followers o streams no llevará tu música muy lejos

El primer ejemplo de “camino más corto” es el más famoso de todos, que no está conectado solo con el mercado musical: todo el mundo (aunque sin un proyecto artístico o una profesión oficial en las redes) puede comprarse seguidores en las principales redes sociales sin demasiados problemas, para aparentar una fama que en verdad no tiene. 

Otro ejemplo de “camino más corto” puede ser, entre otros, las herramientas que manipulan los números de los streams de las canciones en las plataformas de streaming como Spotify, YouTube o Apple Music.

La manipulación de los streams crea de hecho unas reproducciones fake que van a falsear los números de las cifras de audiencia, disparando las escuchas de algunas canciones. La IFPI está tomando medidas en contra de estas herramientas piratas.

En el último año, por ejemplo, solamente en Brasil, gracias al grupo Pro-Música Brasil (el grupo local de la IFPI), se han tomado medidas contra más de 100 servicios de manipulación de los streams y en el agosto de 2020 en Alemania se han cerrado cinco páginas web de “fake streams” gracias a la intervención de los tribunales.

También los artistas pueden ser falsos, no solo los streams

Pero no se habla solo de herramientas para aumentar los números de los streams, sino también crear artistas falsos: Spotify hace años que niega categóricamente a Billboard cualquier actividad de este tipo, pero siguen habiendo artistas con millones de escuchas (presentes en muchísimas playlists como “estudiar” o “chill”, por ejemplo) que no tienen ni un perfil en las redes y no han hecho nunca un concierto en directo. 

En este caso quien pierde (la ilusión, el dinero y el tiempo) es el oyente, pero en general todas estos fraudes afectan directamente a toda la industria musical, que se tiene que enfrentar no solo a la “última” crisis económica debida a la pandemia, si no a todos estos desafíos cotidianos de quien escoge el camino más rápido para ganar dinero o visibilidad a expensas de lo que es verdaderamente importante, la música.

De momento las tres majors musicales más importantes (Universal, Sony y Warner) han trabajado en la creación de un código que ataje de raíz el problema, pero aùn asì esta solución no resuelve el problema del todo. También Spotify, por su lado, está tratando de buscar los perfiles de artistas falsos, gracias a una mezcla de algoritmos y trabajo humano, escaneando todo su catálogo. Los ejemplos de Brasil y Alemania de momento son los ejemplos más efectivos de como se pueda combatir este tipo de fraude gracias a un reconocimiento legal del carácter ilícito de las plataformas que hacen aumentar las escuchas gracias a unos bots.

Lo que verdaderamente importa son las personas (reales) y la constancia

Al final, aunque se compren escuchas en las plataformas de streaming o followers en Instagram, Tik Tok o Facebook, de qué sirve si al final en la vida real las personas que verdaderamente te siguen y están dispuestos a invertir en tu música y en tu proyecto son muchos menos?
Lo que genuinamente importa es hacer que las personas se aficionen a tu arte y a tu música (aparte de tu personalidad, obviamente) y esto se puede lograr gracias a tu talento artístico y a sencillos pasos de promoción digital que puedes llevar a cabo siguiendo unos consejos básicos pero fundamentales, sin olvidar obviamente el ingrediente más fundamental de todos: la constancia.

Sin constancia, especialmente en las redes sociales, no se va a ningún lado: para mantener un perfil Instagram debidamente activo y atractivo tendrás que publicar por lo menos tres veces por semana, sin olvidarte de las stories (hemos hablado de la importancia de este tipo de contenido en este artículo del blog). 

Para alcanzar el éxito es fundamental una visión estratégica, no solamente de tu recorrido artístico, sino también de tus publicaciones en las redes sociales, sin olvidarte de la calidad de los contenidos que publicarás, que sean fotos, videos o stories. No tienes que imaginarte que sea necesario vivir con un fotógrafo constantemente al lado: existen muchísimas apps que pueden ayudarte (como PicsArte para las fotos y Video Show para los videos) en obtener contenido de calidad sin tener que saber utilizar PhotoShop a la perfección.
No te olvides nunca que el copy es importante, así como los hashtags, que no sean solamente muy específicos, sino también unos cuantos genéricos para que más personas puedan encontrar tus publicaciones.
Otro consejo: no subestimes nunca la geolocalización! Claro, la privacidad puede quedar al descubierto, pero haciendo así la publicación se podrá encontrar en las búsquedas del lugar y llegar a más personas.
Piensa en un posible nuev@ follower que llegue a tu perfil de Instagram: si destacas tus stories podrás ofrecer a los posibles nuev@s followers una buena carta de presentación para convencerles a que te sigan.
Las personas son el centro de cualquier red social: si no interactúas no puedes generar una comunidad, que es uno de los objetivos claves de una correcta comunicación y promoción en las redes.

Si quieres saber más de lo que puedes hacer para promover tu música en la web y cómo puedes sacar el máximo provecho de las herramientas digitales a tu disposición, puedes contactarnos para ver cómo La Cupula Music puede ayudarte con nuestros planes de promoción digital.

Los últimos quince meses han sido una montaña rusa impredecible que nos ha enseñado mucho sobre el negocio de la música.  Entre la pandemia mundial, las salas cerradas y calendarios de lanzamientos de conciertos aplazados, predecir el futuro es una propuesta complicada.

Ha sido un camino solitario desde los primeros cierres de marzo de 2020. Pero a medida que damos la vuelta a la esquina de este nuevo 2021,hay que admitir que 2020 nos deja un buen resultado de éxitos y otro año excelente para las plataformas de transmisión y, como resultado, un año sorprendentemente bueno para las discográficas y las distribuidoras digitales como La Cupula Music , dadas las condiciones extremas en las que han tenido que operar.

Y aunque muy probablemente el 2021 sea igual de impredecible, hemos investigado un poco y tenemos algunas ideas sobre cómo podría verse el negocio de la música en lo que queda de año. En este blog descubriremos:

1. Cuales son las mejores tendencias de marketing musical que triunfan en 2021.
2. Como la transmisión de música en vivo ha aumentado muy positivamente.
3. El formato físico de música sigue vivo. 

¿Cómo promover la música en 2021?

Si quieres que la gente escuche tu música, tienes que promocionarla y usar todas las técnicas que te ayuden a construir una base de fans leales. 

Aquí te contamos algunas de las tendencias de marketing musical de este 2021. 

El auge de la transmisión en vivo

El cierre de las salas de conciertos dio lugar a un gran salto en la transmisión en vivo: las sesiones de producción, sesiones de DJ y conciertos en casa han contribuido a esto. Durante la pandemia, la gente necesitaba más conexiones humanas, aunque fuera mediante la pantalla del ordenador.  De este modo la plataforma de Twitch se popularizó mucho en esa época y empezó a crecer. Aun así Instagram y Facebook también se pusieron fuertes en ese tema y  brindaron recursos para que los artistas pudieran hacer transmisiones en vivo, incluso Tidal empezó a ofrecer un sistema de conciertos virtuales.

El principal beneficio que aporta la transmisión en vivo en comparación a  las giras de conciertos:

- Menos probabilidad de que se cancelen con poca antelación.
- Reducción de coste de desplazamiento hoteles, alquiler de salas, etc...cualquier otra cosa en la larga lista de logística que normalmente se necesita.
- Trasmisión en todas partes y captación de fans de distintos lugares.
- Mayormente es gratis o de pago según la plataforma.

Tik Tok sigue siendo el centro del descubrimiento de nueva música

Otra gran lección de 2020 es que TikTok se proclamó de forma suprema en la aplicación más utilizada durante la pandemia donde se descubrió un mundo del descubrimiento de la música. Multitud de artistas pueden beneficiarse de que su música se vuelva viral en la popular plataforma para compartir videos. Twitter, Facebook, Snapchat e Instagram a día de hoy no han conseguido crear una herramienta igualmente beneficiosa para los artistas, lo que nos lleva a creer que la influencia de TikTok….¿continuará creciendo?

“Multitud de artistas pueden beneficiarse de que su música se vuelva viral en la popular plataforma para compartir videos.”

Como decíamos, aunque las otras principales plataformas de transmisión no hayan alcanzado el mismo éxito que TikTok, han introducido igualmente sus propias versiones de videos cortos, como por ejemplo Triller o Reels. En La Cupula Music puedes distribuir a más de 50 canales, incluidos los mencionados anteriormente.

Todavía no hay "novedades" nuevas en el horizonte, pero es posible que pronto surja algo nuevo bajo el radar que haga que la plataforma pueda empezar a bajar.

¿Crecimiento de marca a través del streaming o en formato físico?

El streaming en sí mismo es una forma arriesgada de construir una carrera, pero es una forma fantástica de generar alcance. Las listas de reproducción de Spotify siguen siendo una excelente manera de ser descubierto; si puedes conseguir entrar en varias playlists, puedes empezar a llegar a más oyentes.

Aun así, ya lo hemos ido comentando diversas veces en nuestros posts, y es que la clave es que la gente sigue comprando música en formato físico. Los álbumes todavía se venden: CD, vinilo, incluso digitales, siguen teniendo ventas y eso es porque los oyentes quieren sentir que poseen una pieza de la marca del músico. Es más íntimo y sienten que están contribuyendo a la carrera del músico.

De este modo es importante que sepas cómo las personas consumen música y, sobre todo, puedas descubrir qué quieren tus fans de ti. Construye esa relación con el lugar donde quieren comprar tus álbumes, merchandising y cualquier otra experiencia que ofrezcas. Se pueden generar muchos ingresos con la transmisión, pero el mayor valor radica en la capacidad para generar conocimiento de marca.

Aun así, cabe destacar que plataformas de streaming como Spotify, Amazon o Instagram están añadiendo funciones de compra directa. Una función que tendremos que seguir de cerca para ver como va avanzando.

Más colaboraciones entre artistas y marcas en aumento

Con las giras en espera, los artistas y sus equipos se han vuelto creativos con las fuentes de ingresos. 2020 vio un número récord de músicos que se asociaron con marcas de todos los tamaños para atraer oportunidades de contenido, y creemos que esa tendencia continuará en el nuevo año.

En lo referente a las colaboraciones, el hip-hop ha comprendido durante mucho tiempo el poder de las colaboraciones de artistas, pero en 2021, otros géneros han seguido ese  ejemplo, como Rosalia con Billie Eilish o Katy Parry con Aitana.  Estas colaboraciones pueden unir comunidades musicales para beneficiar tanto a los artistas como a los fans. Muchos tienen más oportunidades de experimentar con diferentes sonidos e ideas. Ver surgir más colaboraciones a partir de este momento parece inevitable, lo que lleva a una nueva música emocionante para el público.

Hay muchas otras predicciones posibles para lo que queda de 2021, pero estas son las que ya se van viendo en la actualidad. Ya veremos cuántas de ellas siguen fuertes a final de año.

Recuerda que en La Cupula Music ofrecemos todo tipo de servicios a músicos y sellos independientes para ayudarte en todas las fases de tu carrera musical. 

Somos el partner ideal para acompañarte para que tu música dé la vuelta al mundo.

Durante todos estos meses os hemos ido compartiendo muchos posts sobre como muchas aplicaciones y plataformas de streaming estaban introduciendo nuevas herramientas para mejorar sus servicios y acercar los músicos a los fans de forma virtual.

Cada vez más aplicaciones están introduciendo nuevas herramientas para que se pueda insertar música y que el contenido sea más dinámico. Eso significa que son nuevas oportunidades para todos aquellos artistas que quieren llegar a nuevos fans.

Pero para ello, debes publicar tu música en todas estas plataformas para que estén disponibles...y aquí es donde entra la distribución digital. 

¿Qué es la distribución musical?

La distribución musical es ese  proceso que permite a los artistas poner sus canciones en plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Amazon Music o Tidal, entre muchas otras, así como aplicaciones de redes sociales como Instagram y TikTok. 

Para hacerlo, los artistas independientes pueden utilizar distribuidoras musicales (como La Cupula Music ;) ) que actúan como intermediarios entre los artistas y las plataformas de venta y distribución de música en formato digital. 

Como artista, la distribución digital es imprescindible para que la música cree una audiencia en las plataformas de streaming de música  y de este modo, brindar más oportunidades, ya que permite que la música llegue a tantos oyentes como sea posible. Además, también se obtienen regalías por las ventas y las transmisiones.

¿Por qué como artista necesitas el servicio de distribución musical?

Una vez que la música se ha distribuido al mercado y en todas las plataformas online, los fans pueden transmitirla, descargarla y comprarla. Por cada una de estas reproducciones (sean streams como en spotify o visualizaciones en Youtube...), el artista obtiene regalías.

Básicamente, funciona de la misma manera que lo hacían en el pasado, pero en lugar de enviar cajas de CD o vinilo en todo el país o el mundo a miles de pequeñas tiendas, los distribuidores digitales envían un archivo a las tiendas de música digital y a los servicios de transmisión. Lo que solía llevar meses y costaba mucho debido a la fabricación y el envío se reduce a una fracción del costo y el tiempo invertido.

La transmisión digital ha cogido un gran poder dentro de la industria de la música y la ha cambiado para siempre, además de que ha experimentado un aumento en los ingresos. La mayor parte de esto se debe a las descargas digitales y al streaming. 

El desglose de los ingresos que genera a día de hoy la industria de la música quedaría así:

• Un 47% de Streaming
• Un 25% de ventas físicas
• Un 14% de derechos de ejecución
• Un 12% de otros métodos digitales (descarga, etc.)
• Un 2% de los ingresos de sincronización

Pasos a seguir para distribuir música en las plataformas digitales:

Empezar a distribuir música en las plataformas digitales tampoco es nada fácil, por eso os dejamos algunos pasos que son de gran ayuda para empezar: 

Elegir la empresa de distribución digital 

El single ya está acabado, la mezcla, la masterización y el diseño de la portada están ya listos para sacarlo al mundo. El primer paso para distribuir la música es encontrar la empresa adecuada para hacerlo. Y aquí es donde entramos nosotros ;)

En La Cupula Music puedes distribuir la música a todos los canales digitales por solo 2,99€ la pista. Solo se paga una vez para distribuir la pista o álbum donde no hay sorpresas ni cobros inesperados.

Además, distribuimos la música en una larga lista de plataformas digitales para que suene y llegue a todo el mundo, desde las más potentes en el mercado europeo como YouTube, Spotify, Deezer y Tidal, como las más potentes internacionalmente como Anghami, Pandora o Tik Tok. 

Asegurarse de que la música se pueda buscar en línea

En este post os explicamos la importancia de los metadatos en la música, ya que aporta la información clave que facilita la clasificación y categorización en las bases de datos de los servicios de transmisión y descargas.

Con la distribución digital de música, se debe tener los metadatos adecuados. Nuestro equipo de quality control se encarga de revisar que la información esté bien puesta y se pueda distribuir sin problema. La Cupula Music proporciona el servicio de Control de Calidad de alto estandard. Controlamos cada pista, portada y metadato subido para estar en línea con las guías de contenido de los DSP's y evitar así cualquier tipo de infracción de derechos de autor o fallo en la calidad del contenido que pueda así afectar al artista y la correcta distribución del catálogo musical. Ningún tipo de contenido inoportuno pasa nuestro Control de Calidad.

Es crucial asegurarse de tener la siguiente lista de metadatos bien ordenados: 

• Nombre del artista
• Título del álbum
• Fecha de lanzamiento
• Títulos de bandas sonoras
• Género Musical
• Datos del compositor
• Etc.

Promocionarse

Una vez la música ya está disponible en las plataformas de streaming, es momento de promocionarla en todas las redes sociales para conseguir el máximo de escuchas, visualizaciones y reproducciones. 

Se debe hacer publicidad del estreno en todas tus redes sociales, hacer publicaciones y animar a todos los seguidores a que vayan a los canales digitales. Pero, para que los resultados sean mucho más rápidos y eficientes, en La Cupula Music tenemos el servicio de promoción digital, un empuje para dar el impulso necesario a las redes sociales para aumentar fans y mejorar el posicionamiento. 

Por un lado existe el servicio de promoción en redes sociales que consiste en crear campañas digitales en función de los objetivos para así ganar más visibilidad e impacto. Por otro lado también existe el servicio de promoción en Spotify para crear cuñas y banners publicitarios y así alcanzar muchos usuarios.  

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