Autor: Jose

Este miércoles pasado se presentó en la sede de la SGAE de Barcelona, L’Anuari de la Música 2014, coeditado por el Grup Enderrock y la Asociación de Representantes, Promotores y Mánagers de Cataluña (ARC)

Los resultados de 2013 del negocio de la industria musical en Cataluña no son del todo positivos. Cabe destacar que algunos sectores sí están en alza, pero por lo general debido a la falta de ayuda por parte de las instituciones y a la subida del IVA, el ejercicio no ha cerrado con buenos números. Este es un resumen de los resultados del Anuario de la Música 2014.

 En relación al consumo de la música · Los catalanes escuchan menos música de forma habitual (cae un 6,4%) y también asisten a menos conciertos (cae un 3,2%). La mitad de la población catalana escucha música a diario y sólo 7 de cada 10 fue a un concierto en 2013. · La escucha de música en catalán en las radios, se reduce 3 puntos desde el 2011, y la asistencia a conciertos de bandas catalanas también se reduce 8 puntos en comparación con el 2012. En relación a los conciertos · Uno de los factores positivos del 2013 es que incrementó un 16% el número de espectadores en los conciertos en relación al año pasado. Pero este aumento no se refleja en el nivel de facturación que cae un 14%. · Por el contrario, el ingreso por los derechos de autor ha aumentado en Cataluña un 8,5%, en Baleares un 7,6%, pero en la Comunidad Valenciana ha bajado un 30,5%. La posición de las instituciones · Las ayudas públicas de la Generalitat de Cataluña destinadas a la música han bajado un 42,8% en 2013. · El sector sigue arrastrando las consecuencias de la subida del IVA a un 21%. · En 2013 las administraciones públicas han registrado una bajada de un 54% en inversión para el sector de la música. De 8,5 millones en 2011 se ha pasado a 3,9 millones en 2013. Los festivales y los grandes conciertos · En relación a los festivales ha crecido en número de espectadores en 2013 y también crece el número de nuevos festivales. Los festivales de música pop incrementan un 16,2% de público siendo un total de 2.010.00 asistentes. · Los más multitudinarios son Mercè Música, Primavera Sound y Sónar en Cataluña, el Arenal Sound, el Rototom Sunsplash y el FIB en la Comunidad Valenciana. Locales de música en directo · El público en las salas catalanas crece un 2,9% superando 1,2 millones de espectadores. Sobre todo es relevante el incremento en las salas de fuera de Barcelona, donde la asistencia crece un 11,7%. · La programación se ha reducido, se han eliminado 1 de cada 5 bolos. Debido, en gran parte, a la subida del IVA y a la falta de ayudas institucionales. Mercados y ferias profesionales · Los mercados y ferias profesionales de festivales presentan datos positivos, con un gran impacto económico y un aumento de profesionales de un 18%. · El volumen de negocio llega a los 6 millones de euros en contratación de artistas. Producción de discos en catalán · Ha disminuido la facturación del sector discográfico catalán en un 26,7%. La causa principal, la caída de la ventas en formato digital que ha descendido un 39,1%. · Pero, sí que ha habido un incremento en la producción de discos en catalán, un aumento de un 63% en pop-rock, un 29% en canción de autor, un 12,7% en jazz y un 3,8% en público familiar. · Se obtuvieron 5 discos de platino y 3 discos de oro entre los más vendidos de la música catalana durante 2013. El disc de la Marató, Sergio Dalma, Club Super 3, Polseres vermelles y Manel. Para obtener más información consulta el anuario completo Aquí.

Mientras que los usuarios de Internet en Latinoamérica se han incrementado en 50% en los últimos tres años para superar los 250 millones de personas, las transacciones electrónicas han crecido en más del 150%, para acercarse a los 30 millardos de dólares. Las condiciones para el comercio electrónico recientemente empiezan a convertirse en una opción real para muchas empresas, debido a una mayor madurez de la infraestructura tecnológica y la existencia de una masa crítica de mercado, cada vez más habituada a los medios digitales. De hecho, 71% de los compradores actuales, entrevistados por  el blog Tendencias Digitales, declara su desacuerdo con la frase “comprar por Internet no es seguro” y un 69% menciona estar de acuerdo con “una vez que compras por Internet te das cuenta de sus grandes ventajas”. Según esto, el consumo digital explotará en la región en los próximos meses. En la imagen siguiente se puede apreciar los patrones de uso digital de los consumidores en LATAM

Fuente: Tendencias digitales

En España existen 3 sociedades de recaudación y gestión colectiva de derechos asociada a la música y son: SGAE, AGEDI y AIE. Estas sociedades son entidades sin ánimo de lucro y son creadas bajo la aprobación del Ministerio de Cultura. Cada una de ellas vela por los intereses de sus asociados y se han especializado en los autores y editores musicales que suelen asociarse a SGAE, los productores fonográficos que suelen asociarse a AGEDI y los artistas y músicos profesionales (ejecutantes) que suelen asociarse a AIE. Cada una de estas entidades velará por salvaguardar los derechos de sus asociados y se encargará también de remunerar a los mismos.

Para que este proceso funcione de forma correcta es necesario que todos los actores den de alta sus respectivas participaciones musicales en sus sociedades de gestión correspondientes. Las compañías discográficas, así como los que se autoproducen sus propios álbumes deberían darse de alta en AGEDI. Los creadores y compositores que escriben sus propias canciones (letra y música) deberían darse de alta en SGAE y todos los músicos profesionales, artistas e intérpretes deberían hacer lo propio en AIE.

Una vez asociados a sus respectivas entidades el siguiente paso es documentar cada una de sus participaciones y registrarlas. Las compañías discográficas deberan informar a AGEDI de sus nuevas referencias publicadas. Los músicos profesionales o artistas que han participado en cualquier grabación tocando cualquier instrumento o que vayan a participar en alguna gira de conciertos también deberían informar y registrar en AIE su participación en los álbumes o giras, y los autores o editores que gestionen obras musicales, registrar dichas obras musicales, con el correspondiente reparto de participación, en la SGAE.

Una vez realizado esto, empezaran a percibir ingresos por concepto de derechos de autor que les corresponde por ley.

Cada vez que una canción suena por la radio o aparece en algún programa de TV o se ejecuta públicamente en algún concierto se están generando derechos de autor por el concepto de "Comunicación Pública". Estos derechos son repartidos a los autores que han escrito la letra o han compuesto la música a través de la SGAE. También son repartidos a los productores fonográficos, propietarios de la grabación (MASTER) que ha sido difundida, mediante AGEDI. Y por último los músicos, artistas o intérpretes que han colaborado en dicha grabación también recibirán parte de estos derechos a través de AIE.

Hace ya unos cuantos años, que los servicios de suscripción musical como Deezer, Spotify y Grooveshark entraron con fuerza en el mercado de la música digital global.

El Debate.

En los dos últimos años se han sumado nuevos competidores a la carrera por conquistar el espacio musical  que han profesado las virtudes y beneficios de este modelo de negocio, pero no sin ser presa de fuertes debates que todavía se mantienen activos. En estos debates atacan en un principio la posible canibalización de las fuentes de ingreso de las compañías discográficas obtenidas por la ventas por descargas - o que han criticado más específicamente a algunos de estos actores como Spotify sobre el injusto sistema de pago que obtienen los Artistas o los sellos independientes.

Crecimiento y Expansión.

Pero la buena noticia, que refuerza la lucha por la supremacía y la entrada de nuevos competidores, estriba en las cifras positivas que arroja la industria musical con un incremento global del 0,3 % por primera vez desde el inicio del declive de la industria en 1999, y en mayor medida provinientes del crecimiento del número de usuarios de los servicios de suscripción de música.

Spotify, Deezer y Rhapsody ya estan presentes en Latinoamérica dado que estos mercados están mostrando un crecimiento en el consumo digital apoyado por la fuerte penetración de telefónos inteligentes y tablets ofertados por los servicios de los operadores móviles. En ese sentido cada semana somos testigos de ampliaciones de nuevos territorios para los servicios de suscripción musical, como el mercado Asiático.

Servicios y Repartición del Mercado.

Pandora sigue siendo líder en su mercado natal de los EE.UU con un 39% de seguidores, seguido de un 11% para iHeartRadio y un 9% para Spotify y un 3% para Grooveshark, quien además ya tiene una presencia establecida en Latinoamerica por la gratuidad del servicio. Google Play Music - lanzado hace un mes y que estará presente en cualquier terminal Android - se posiciona como uno de los grandes en la carrera a medio plazo junto con Rdio que compiten directamente con la aplicación Spotify. Finalmente iRadio es la novedad recientemente anunciada por Apple, quien ha avanzado que estará presente en el sistema operativo iOS 7 para iphones, ipads y ipods.

Numeros Rojos.

Todos ellos nos dan una idea de lo atractivos y lucrativos que se supone puedan ser las proyecciones del negocio de los streamings pero ninguna de ellas vive en el terreno de los números de color azul, sino más bien en el terreno de los números rojos, siendo absolutamente todos estos servicios deficitarios! Hay rumores que indican que Pandora, que actualmente acaba de sobrepasar la espectacular cifra de los 200 Millones de usuarios, podría desaparecer hacia el 2018 en caso que no logré generar beneficios. Sus últimas pérdidas ascienden a 26,8 Millones de dolares. Spotify con más de 24 Millones de usuarios activos viene encadenando pérdidas desde su fundación, con 57 millones de Euros declaradas solo en 2011.

El Futuro.

Es evidente que el incremento de usuarios a nivel global de este tipo de servicios y la constante afluencia de nuevos competidores, con Amazon, Twitter y Facebook calentando motores, nos dan una idea de por donde discurrirá el futuro de la música digital pero es evidente también que los números no salen y bajo las fórmulas actuales simplemente no son económicamente viables. En ese sentido existe una gran expectación sobre las cifras del 2012 y 2013 que pueda presentar Spotify, y éstas pueden jugar un papel muy importante en la motivación de los inversores y en la redefinición de las reglas del juego del sector. Por un lado ambos servicios argumentan que el pago de de royalties, junto con las tarifas aplicables en el pago de derechos hacen que estos dos modelos sean deficitarios, lo cual requiere un replanteamiento para que a la larga todos salgan beneficiados. Y a la Industria fonográfica establecida no le interesa que estos servicios caigan, por otro lado Apple comenta que su negocio de descargas de iTunes no fue provechoso hasta hace relativamente muy poco tiempo y practicamente todo su desarrollo se sustentó en una estrategia de pérdidas a muy largo plazo. Indican que acaban de entrar en el terreno de los servicios de suscripción con una estrategia a largo plazo y en ese sentido puede que muchos de los servicios de suscripción que conocemos actualmente, pasen a engordar las listas de los servicios digitales extintos.

Fuente: Elaboración propia