Categoría: Artistas de La Cupula Music

La popular 'katalonski' prepara la grabación de su primer EP, del que presentará algún adelanto.

Cuando el famoso programa de TV3, Katalonski, se presentó por primera vez en 2017, lo hizo con un dato sorprendente: más de 12.000 personas aprenden la lengua y cultura catalanas fuera del territorio, en lugares tan sorprendentes como Chile, Japón o Australia. Una de estas katalonskis resultó ser la carismática Chloe Phillips. Ella, una yanqui de Kentucky, enamoró a los televidentes versionando Boig per tu de SAU en perfecto catalán.

Para confirmar ese  amor por la terra, en octubre de 2018 presentó su primer single, Barcelona, bajo el sello de La Cupula Music Records. Este jueves a las 22:00 Chloe Phillips subirá al escenario de Los 40 Stage del Hard Rock Cafe Barcelona para interpretar el pegadizo ens veurem a Barcelona, pero también versionar algunos temas y hacer algún spoiler de su primer EP. La artista se encuentra inmersa en la composición de nuevos temas y pronto entrará al estudio para grabar. Las canciones seguirán el estilo de Barcelona, fusionando su idioma materno, el inglés, con el catalán, la lengua que la cautivó.

Justo esta mañana se ha estrenado en Los 40 Principales el tema de La Nit no em fallará, el nuevo tema de Siderland, en el que Chloe Phillips colabora.

¿Quién es Chloe Phillips?

Nació en Washington en enero de 1995, pero con seis años se mudó a una pequeña ciudad al este de Kentucky, situada entre valles y cerros. Cataluña se cruzó en su vida cuando decidió cursar primero de bachillerato en el extranjero. Esa decisión le llevó a casa de una familia en Vilanova i la Geltrú, donde se enamoró de todo lo que respirase cultura catalana, incluida la lengua.

Cuando volvió a Estados Unidos empezó la carrera de políticas en la Universidad de Georgetown, en Washington, D.C, pero dejó los estudios durante unos meses para probar suerte con la música. Se trasladó a Los Angeles, California, y sobrevivió trabajando de camarera mientras cantaba en algunos bares de 'micro abierto'. La aventura no tuvo el éxito esperado y volvió a la universidad en otoño de 2016.

A la primavera siguiente, el departamento de castellano de Georgetown organizó una celebración para La Festa de Sant Jordi donde, como ya sabes, se convirtió en Katalonski.

Odette Suárez, alma mater de Penny Necklace, dirige el videoclip de ‘Piedra’, el adelanto de su próximo EP.

Este viernes 22 de marzo Penny Necklace presenta Piedra, nuevo single acompañado de videoclip dirigido por Odette, cantante y alma matter de la agrupación. Una pieza audiovisual prepara el terreno de Sólidos, su próximo trabajo, que según revela Jenesaispop verá la luz el próximo 5 de abril.

Este nuevo EP ha sido producido junto con Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly). Sigue la estela de La Luz (Lago Naranja Records, ‘17), marcada y protagonizada por la misma Odette Suárez. Este nuevo álbum supone un proyecto conceptual y ambicioso que arriesga en la búsqueda de un lenguaje propio. En palabras de Penny Necklace, Piedra simboliza La Voluntad desde el subconsciente. Un espacio minimalista, neutro y blanco, con ideas claras y sinceras que aportan fuerza para crear cosas bonitas y contrarrestar el miedo.

Penny Necklace es un proyecto madrileño multidisciplinar que mezcla psicodelia, electrónica y synthpop acompañadas de proyecciones tan etéreas como los géneros que fusiona. Odette Suárez lo ve como un proyecto vivo, una planta en movimiento o una estrella orbitando a su alrededor. En definitiva, un universo onírico y personal, con referencias a James Blake, Jungle, Radiohead, Alt-J o Tame Impala.

Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly) está detrás de la producción del nuevo trabajo de la banda barcelonesa.

No solo el camino se hace al andar, también el estilo musical. Eso es lo que le ha pasado a Barbott con Projections (La Cupula Music Records. 2019), un  álbum que consuma la existencia de todo el trabajo anterior. Como si estuviera escrito en alguna parte  que sus primeros EP’s—Margarita (2013) y Games for two (2014)—su primer álbum Curves (La Cupula Music Records. 2016) o el single The Times  (que les hizo un hueco importante en el ecosistema español y les introdujo en el mercado internacional con su edición en Japón) debían ocurrir. En definitiva, una serie de afortunadas dichas que les ha llevado a ir directos a la diana con una precisión que haría llorar a Guillermo Tell.

Projections se estrenó el 8 de marzo y lo produce Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly). Mantiene la esencia de Barbott: riffs envolventes, ritmos adictivos y la voz de Guillem Sala, que atrapa y captura al oyente, haciéndole incapaz de cambiar de canción. Hace un mes la banda presentaba un doble adelanto con su primer tema en castellano, Find Us, acompañado de un videoclip conceptual, obra de Miquel Donat. Para el grupo, las letras de Find Us  "son un intento de recrear un patrón lírico común en la música producida por hombres occidentales de clase media. En otras palabras, tratamos de hablar de revolución, amor y muerte de una manera incomprensible".

Barbott según Víctor Cabezuelo

El admirado músico y productor ha aportado la experiencia y creatividad necesarias para que las ideas de Barbott brillen con luz propia y tengan un sonido pulido y profesional. Vio el potencial del grupo desde el minuto cero y reconoce que tuvo que disimular la emoción cuando contactaron con él: “producir un disco es un proceso muy delicado y emocionante, pero además, si tienes la suerte de poder trabajar con grandes canciones como es el caso, también es tremendamente agradecido”.

La grabación en ArcticWave fue rodada: “desde que Josep dio los primeros golpes a la batería supe que sería una grabación muy especial, por supuesto, para bien. Las canciones empezaron a cobrar vida propia según avanzábamos, sobre todo por la interpretación de cada uno de ellos. Fuimos a contrarreloj pero con la seguridad constante de que íbamos en la dirección correcta. Apenas tuvimos tiempo para hacer una escucha final de todo lo grabado pero cuando lo llevé a mi casa y abrí los proyectos, todo se asentó y cobró sentido.

"Deseo que todas las canciones sean tocadas y escuchadas hasta la saciedad"

Estoy muy orgulloso del resultado final, de todo el trabajo que hemos hecho y de haberlo podido hacer con todas estas personas tan valiosas. Ahora me toca creer en la justicia poética y desear que todas estas canciones sean tocadas y escuchadas hasta la saciedad, en todas las partes del mundo. Eso me haría realmente feliz”.

Se despidieron con la agradable sensación del trabajo bien hecho: “Mi última noche en Barcelona salimos a celebrar el fin de la grabación y al despedirnos les dije: “Gràcies amics, sento aquestes cançons com si fossin les meves cançons…

Lo sigo pensando”.

Atrás queda la calurosa tarde de verano en la que Guillem, Martí, Albert, Marc y Josep formaron Barbott en un bar de la Gran Vía de Barcelona. Ahora, solo queda darle al play y dejarse llevar.

Mariona Aupí sacará su nuevo trabajo a principios de 2020 y promete ser un álbum muy natural.

La artista barcelonesa Mariona Aupí acaba de presentar Ocell de Bosc (Pájaro de Bosque), el primer tema que compone en catalán. Le ha salido del corazón y ha marcado la ruta del resto de creaciones, que han fluido por sí mismas. Un cambio para la compositora que para nada rompe con su inevitable sello personal: la melancolía y el surrealismo hechos canción.

Ocell de Bosc es el primer adelanto de un disco muy natural que, si todo sale bien, verá la luz a principios de 2020—está compuesto pero no grabado, tampoco tiene nombre. Lo que está claro es que el hecho de crear en catalán ha hecho que se libere de todo lo que lleva dentro y que va ser muy personal.

El vuelo de Mariona Aupí

Comenzó su carrera musical como cantante del dúo gerundense Fang, con el que editó cuatro álbumes entre 1997 y 2003. Pronto se ganaron un nombre en la escena independiente española y la voz de Aupí tuvo mucho que ver. Tanto, que en el 2000 ganaron el Villa Rock de Bilbao a la mejor formación pop rock del país y el Premi Altaveu Frontera al grupo revelación del año.